El espacio reinosano acoge la muestra reúne un conjunto de telas serigrafiadas a partir de dibujos extraídos de los cuadernos de campo del artista, un archivo íntimo que constituye el núcleo de su práctica
Del 14 de marzo al 11 de abril
El Espacio de La Tienda presenta "Serigrafía de la sobremesa", una exposición individual del artista Guillermo de Foucault, que podrá visitarse del 14 de marzo al 11 de abril de 2026 en la sala reinosana, ubicada junto al Impluvium. La muestra reúne un conjunto de telas serigrafiadas a partir de dibujos extraídos de los cuadernos de campo del artista, un archivo íntimo que constituye el núcleo de su práctica.
La obra de Guillermo de Foucault parte del dibujo como herramienta fundamental: accesible, directa y siempre disponible. Sus cuadernos de campo, a los que el artista da gran importancia, funcionan como un registro continuo de lo cotidiano. En ellos aparecen objetos del entorno inmediato, escenas domésticas, que al ser registrados adquieren un nuevo significado.
En la exposición "Serigrafía de la sobremesa", el artista traslada estos apuntes a telas serigrafiadas. La técnica que utiliza, con sus tiempos y limitaciones, obliga a un ritmo distinto, pero conserva la frescura del dibujo original.
"Serigrafía de la sobremesa", por su autor
El trabajo que presento en el espacio La Tienda en Reinosa es un conjunto de telas serigrafiadas con dibujos realizados en mis cuadernos de campo. Estos dibujos de diario han sido siempre el centro de mi trabajo, aunque he tenido dificultades para darles esa visibilidad que puede tener la pintura sobre lienzo o el dibujo sobre papel. Empecé a estampar mis dibujos sobre camisetas y láminas de papel para venderlos en ferias de fanzines y autoedición, la serigrafía me permitía reproducir mis dibujos sobre cualquier superficie, lo que daba a las imágenes otra presencia que era nueva para mí, desde entonces me propuse usar la técnica de la serigrafía con una idea más expandida.
"Serigrafía de la sobremesa" porque el dibujo suele darse en momentos de esparcimiento, cuando no se espera nada y puedo aprovecharme del desorden o la banalidad de las cosas que me rodean. La "sobremesa" representa bien el estudio del artista que es una continua sobremesa donde las cosas se hacen y se rehacen. Además, una de las obras que presento tiene algunos dibujos de cubiertos, restos de alimentos y conversaciones en torno a una mesa. Y "serigrafía" porque es la técnica que empleo para componer estos dibujos y darles otro sentido. Intento que esta técnica sea lo más espontánea posible dentro de las limitaciones del material y sus tiempos. Para ello, coloco la tela sobre una mesa o la pared y comienzo a estampar sosteniendo la pantalla con una mano y transfiriendo la tinta con la otra, de tal manera que doy espacio a la improvisación y la pantalla pasa a ser (salvando las distancias) un pincel o un sello.
Biografía
Guillermo de Foucault nace el 22 de junio de 1996 en Santander y se forma en la Facultad de Bellas Artes de Bilbao. Después de haber participado en diversos proyectos relacionados con el dibujo en el arte contemporáneo en ciudades como Berlín y Lisboa, actualmente vive y trabaja en Santander. Su interés como artista radica en las posibilidades del dibujo y los límites de la técnica y el conocimiento en la práctica el arte.
Formación
2014-2018 Graduado en Arte por la Facultad de Bellas Artes en la UPV/EHU Bilbao.
2019-2021 Cursado el Máster de Investigación y Creación en Arte de la UPV/EHU Bilbao.
Residencias
Participa en la residencia artística de la fábrica Viarco (2022).
Disfruta durante un año de una residencia artística en la Galería Monumental, Lisboa (2023).
Disfruta de una residencia en la galería Marsaladue en Bolonia.
Premios
Ganador del concurso Múltiple de la UPV/EHU, 2019.
Premio Novo Talento Desenho de Viarco, 2021.
Premio Nacional de Dibujo Pancho Cossío, 2023.
Exposiciones
Proyecto Los pequeños espacios, en la feria DRAWING ROOM Lisboa (2020)
"Final Fantasy", exposición colectiva en la galería Aire, Bilbao (2021)
Participa en la Feria de Arte Santander en la exposición colectiva Still Alive (2021)
Exposición colectiva del trabajo realizado en el Programa de Residencias de Reinosa, en la sala de La Casona (2021)
Participa con la Galería Siboney en la feria DRAWING ROOM Lisboa (2021,2022,2023)
Paquidermo, exposición individual en la galería Siboney, Santander (2022)
Dórico, Jónico, Corintio. Exposición colectiva en la Fundación CASYC, Santander (2022)
Banquete. Exposición colectiva en la galería Ato Abstrato, Lisboa (2023)
Lisboa 2023, exposición individual en Inderespacio, Santander (2024)
Ritomando il filo, exposición en el marco del Art City Bologna (2025)
Qué hago yo aquí, exposición individual en la galería Eliza Southwood,Villaviciosa (2025)
